피터 위어 감독의 영화 '마지막 물결'이 호주의 불안한 역사에 대한 멜랑콜리한 이야기를 담고 있다. 이 영화는 위어 감독의 고향인 시드니를 배경으로 하며, 호주 대도시에 대한 신비로운 접근을 보여준다.
영화는 백인 변호사 데이비드 버튼이 네 명의 원주민 남성을 변호하는 과정을 그린다. 이들은 살인 혐의로 기소되었으며, 데이비드는 이 사건을 통해 예언적인 악몽과 마주하게 된다. 그는 자신의 세계가 대홍수로 휩쓸리는 꿈을 꾸고, 자신이 변호하는 남성 중 한 명인 크리스 리와 꿈속에서 만난다.
위어 감독은 식민지 법체계와 원주민 법의 두 가지 상충하는 정의 체계를 다루며, 이를 단순한 절차적 접근이 아닌 존재론적 성찰로 확장한다. 영화는 비 오는 장면으로 가득 차 있으며, 불규칙한 날씨가 어떤 종말을 예고하는 듯한 느낌을 준다.
사건의 외부에서 살인 사건은 바 싸움에서 발생한 과실치사로 보이지만, 데이비드는 이 사건이 신성한 물건의 도난에 대한 보복으로 이루어진 처형임을 깨닫게 된다. 이 살인은 원주민 법에 따라 실행되며, 이는 초자연적인 힘으로 나타난다.
리처드 체임벌린은 변호사 역할을 훌륭히 소화하며, 그의 연기는 호주 영화 연구소 시상식에서 남우주연상 후보에 오르기도 했다. 그의 예언이 심화될수록, 그는 두려움과 경외감을 동시에 전달한다.
데이비드 굴필릴의 연기는 체임벌린의 연기를 능가하며, 그는 1971년 니콜라스 로에그 감독의 '워크어바웃'에서 처음으로 연기를 시작한 원주민 배우이다. 위어 감독은 굴필릴이 '마지막 물결'의 발전에 중요한 역할을 했다고 언급했다.
'마지막 물결'은 호주 식민지 폭력에 대한 위어 감독의 가장 명확한 접근을 보여주며, 원주민 문화의 상징을 사용하기 위해 원주민 자문가들과 협력한 호주 영화의 주목할 만한 사례이다. 제작팀은 원주민의 신성한 유물과 상징을 사용하는 것이 문화적으로 부적절하다는 이유로, 허구의 문화적 상징을 개발하였다.
이 영화는 호주 전통 소유자와 백인 이민자 모두에게 문화적 연결 상실이 미치는 영향을 탐구하며, 도시 풍경 속에서 신비로운 공포를 전달한다. 위어 감독은 자신의 정체성 상실에 대해 "나는 과거가 없다. 나는 아무도 아니다"라고 언급하며, 이 영화를 통해 잃어버린 것을 다루고자 했다고 밝혔다.
'마지막 물결'은 호주에서 ABC iview를 통해, 미국에서는 Criterion Channel에서 스트리밍할 수 있다.


Photo provided by : The Guardian


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